Jum Nakao é designer e diretor de criação.
Realiza em junho de 2004, no São Paulo Fashion Week, a performance a costura do invisível, onde modelos rasgaram elaboradas roupas feitas de papel vegetal confeccionadas em mais de 700 horas de trabalho ao final do desfile.
Este desfile performance é homenageado pelo SPFW como o desfile da década e considerado pelo Fashion Museum of Paris como um dos mais representativos trabalhos de Moda de todo o século XX até hoje. No encerramento das Olimpíadas de Londres 2012, Jum é o designer responsável pela cerimônia de apresentação do Brasil.
Seus trabalhos fazem parte de diversas citações bibliográficas em todo o mundo e foram expostos em diversas galerias e museus nacionais e internacionais dentre eles: MON – Museu Oscar Niemeyer em Curitiba, no Palácio do Itamaraty, Museu de Arte Contemporânea de Tokyo, Festival Bienal de Artes da Nova Zelândia, MOMU na Bélgica, no Yerba Buena Center for the Arts nos EUA e na Somerset House em Londres. SAIBA MAIS >
Realiza em junho de 2004, no São Paulo Fashion Week, a performance a costura do invisível, onde modelos rasgaram elaboradas roupas feitas de papel vegetal confeccionadas em mais de 700 horas de trabalho ao final do desfile.
Este desfile performance é homenageado pelo SPFW como o desfile da década e considerado pelo Fashion Museum of Paris como um dos mais representativos trabalhos de Moda de todo o século XX até hoje. No encerramento das Olimpíadas de Londres 2012, Jum é o designer responsável pela cerimônia de apresentação do Brasil.
Seus trabalhos fazem parte de diversas citações bibliográficas em todo o mundo e foram expostos em diversas galerias e museus nacionais e internacionais dentre eles: MON – Museu Oscar Niemeyer em Curitiba, no Palácio do Itamaraty, Museu de Arte Contemporânea de Tokyo, Festival Bienal de Artes da Nova Zelândia, MOMU na Bélgica, no Yerba Buena Center for the Arts nos EUA e na Somerset House em Londres. SAIBA MAIS >
Jum Nakao is designer and creative director.
The performance Sewing the Invisible, exhibited in June 2004, in São Paulo Fashion Week, where models tore elaborate clothing made of paper, was honored by SPFW as the fashion parade of the decade and considered by the Fashion Museum of Paris as one of the most representative works of Fashion throughout the twentieth century until today.
At the closing ceremony of the 2012 Olympic Games in London, Jum is nominated as the designer for the Brazil’s presentation.
His works are part of several citations throughout the world and have been exhibited in many galleries and museums: MON – Museu Oscar Niemeyer in Curitiba, Itamaraty Palace, Museum of Contemporary Art Tokyo, Biennial Festival Arts of New Zealand, MOMU in Belgium, at the Yerba Buena Center for the Arts in the USA and Somerset House in London. LEARN MORE >
The performance Sewing the Invisible, exhibited in June 2004, in São Paulo Fashion Week, where models tore elaborate clothing made of paper, was honored by SPFW as the fashion parade of the decade and considered by the Fashion Museum of Paris as one of the most representative works of Fashion throughout the twentieth century until today.
At the closing ceremony of the 2012 Olympic Games in London, Jum is nominated as the designer for the Brazil’s presentation.
His works are part of several citations throughout the world and have been exhibited in many galleries and museums: MON – Museu Oscar Niemeyer in Curitiba, Itamaraty Palace, Museum of Contemporary Art Tokyo, Biennial Festival Arts of New Zealand, MOMU in Belgium, at the Yerba Buena Center for the Arts in the USA and Somerset House in London. LEARN MORE >
A Schuster está no mercado há mais de 40 anos, fundada em 28 de setembro de 1967, por João Silvério Schuster, alguns anos mais tarde sendo administrada por João Silvério e seus filhos, os quais atualmente são os sócios proprietários. Suas peças – mesas, cadeiras, poltronas, aparadores, bancos e buffets – estão distribuídos em lojas conceituadas de todo o pais, exportamos para a Itália, Estados Unidos, Argentina e Alemanha.
Nos primeiros anos se dedicaram à produção de móveis sob medida, mas com a necessidade de crescimento passaram a produzir móveis seriados, mas, não o seriado tradicional, e sim aquele que atende a necessidade de cada cliente em particular, desenvolvidos em parceria com designers e profissionais qualificados. SAIBA MAIS >
Nos primeiros anos se dedicaram à produção de móveis sob medida, mas com a necessidade de crescimento passaram a produzir móveis seriados, mas, não o seriado tradicional, e sim aquele que atende a necessidade de cada cliente em particular, desenvolvidos em parceria com designers e profissionais qualificados. SAIBA MAIS >
Schuster is on the market for over 40 years, founded on September 28, 1967 by John Silverio Schuster, a few years later being administered by John Silverio and his sons, which are currently the partners owners. His pieces – desks, chairs, armchairs, dressers, benches and buffets – are distributed in reputable stores around Brasil, Italy, United States, Argentina and Germany.
In the early years Schuster were dedicated to the production of custom furniture, but with the growing needs, Schuster started to produce serial mobile, but not the traditional serial, but one that meets the needs of each client in particular, developed in partnership with designers and qualified professionals.
LEARN MORE >
In the early years Schuster were dedicated to the production of custom furniture, but with the growing needs, Schuster started to produce serial mobile, but not the traditional serial, but one that meets the needs of each client in particular, developed in partnership with designers and qualified professionals.
LEARN MORE >
É a primeira graffiti shop & gallery do Brasil, dedicada exclusivamente à produção, revenda e disseminação de street art, a King Cap #SP. Sob o comando dos amigos Leandro Galhardo e Davi Neri, o local recebe ainda o título estúdio, loja, livraria especializada em urban art e o ponto de encontro de artistas e interessados na proposta do lugar.
Localizado em um sobrado de 90 m2, possui em seu primeiro andar diversos materiais, ferramentas e aparatos de moda para a produção de graffiti e urban art. No segundo andar, um galpão de pé direito alto que é utilizado para uma espaçosa galeria de arte e de eventos para a convergência com os diversos artistas, interessados e público da loja. SAIBA MAIS >
Localizado em um sobrado de 90 m2, possui em seu primeiro andar diversos materiais, ferramentas e aparatos de moda para a produção de graffiti e urban art. No segundo andar, um galpão de pé direito alto que é utilizado para uma espaçosa galeria de arte e de eventos para a convergência com os diversos artistas, interessados e público da loja. SAIBA MAIS >
King Cap # SP is the first graffiti shop & gallery in Brazil dedicated exclusively the production, dissemination and resale of street art. Under the direction of friends: Leandro Gallardo and David Neri, the site still receives the titles: studio, shop, bookstore specialized in urban art and the gathering point of artists and place’s proposal fans.
Located in a townhouse of 90 square meters, it has on its first floor materials, tools and fashion apparatuses to produce graffiti and urban art. In the second floor, a high-ceilinged warehouse is used for a spacious art gallery and events for convergence with various artists, stakeholders and the public store. LEARN MORE >
Located in a townhouse of 90 square meters, it has on its first floor materials, tools and fashion apparatuses to produce graffiti and urban art. In the second floor, a high-ceilinged warehouse is used for a spacious art gallery and events for convergence with various artists, stakeholders and the public store. LEARN MORE >
